Le Carrefour de la Joie ☀️💖Expos

Après des journées aussi extraordinaires au Val d’Argent, difficile de revenir à la vie quotidienne ! Celles qui y étaient me comprennent bien, c’était une parenthèse enchantée par les nouvelles rencontres, les retrouvailles chaleureuses, les expositions extraordinaires, les p’tits restos entre amies et les événements auxquels on participe ou qu’on anime… Tout cela restera longtemps, très longtemps dans mon cœur.

Les expositions étaient plus que jamais réjouissantes : que de talents, que de variété, que de découvertes ! Faisons un petit tour en commençant par des Guildes (associations nationales) puis avec quelques artistes qui m’ont marquée.

La Guilde Hongroise

Leur Bleu, c’est le kékfestő, ces imprimés intemporels sur fond bleu indigo, signature de la Hongrie textile.

La belle église St-Louis était remplie d’une énergie apaisante, toute de bleu et blanc vêtue, contrastant bien agréablement avec les vitraux multicolores et la chaleur des boiseries.

La plupart des quilts étaient plutôt traditionnels, de la plus belle facture. Admirez cette merveilleuse Passacaglia (modèle de Willyne Hammerstein, dans Millefiori, éditions Quiltmania) :

N’oublions pas la fabuleuse collection d’une bonne cinquantaine de coussins !

Des quilts bleus partout 💙💙💙 !

Ferencné Somogyi

Un intriguant quilt de Maria Molnarné Klab, « Csorna Appliqué »

Pavage de marbre (Marble Floor), quilt de Jozsefné Kovalik

« A Házi Áldás » est un texte traditionnel, destiné à protéger la maisonnée, il se trouve généralement accroché dans la cuisine.
Quilt Antónia Kalydy Dr.
Texte : La bénédiction de la Maison – Où il y a la foi, il y a l’amour – Où il y a l’amour, il y a la paix – Où il y a la paix, il y a la bénédiction – Où il y a la bénédiction, il y a Dieu – Où il y a Dieu, il ne manque rien.
Ici la chansonnette brodée a quelques vers de moins.

Ces quilts hongrois procurent tant de sérénité !

La Guilde Indienne

Changeons d’ambiance et de continent ! Ici on plonge en Inde, avec ses couleurs vives et 101 panneaux qui semblent danser dans cette église St-Joseph. Huit tissus colorés, teints à la main, ont été fournis, et devaient être utilisés au minimum à 50%, sur un carré de 20 inch (environ 50 cm). Le Thème ? L’Oiseau de Paradis !

Belle coïncidence, en français comme en anglais, cela peut représenter à la fois un magnifique oiseau ou une fleur très graphique, et les quilteuses s’en sont donné à cœur joie ! Et parfois aussi, c’est une certaine forme de paradis, plus introspective, qui a été représentée.

Que de beautés !

Voici deux tableaux de tradition très indienne :

Bien d’autres méritaient toute notre attention ! La plupart étaient cependant moins typiques des arts textiles indiens.

Guilde allemande

C’est un festival de quilts modernes de grand intérêt. De la Tradition vers la Modernité, un thème qui me parle toujours ! Encore une belle église (Ste Madeleine), écrin parfait pour la créativité allemande.

Inspirations Denim : Le Nu de Matisse revu par Uta Lenk, Fragments bleus par Marion Caspers.

Hommage aux Natifs Américains, Sieglinde Koch
Traditionnel avec un twist : Aventure, par Heike Heidberg-Költgen

Les Textilo-Créatives

Belle brochette de quilteuses alsaciennes autour de Nadia Stumpf.

Les amies alsaciennes ont hérité d’un lieu qui m’a rappelé tant de précieux souvenirs ! Elles étaient « là-haut sur la montagne » à l’église St-Pierre-sur-l’Hâte.

Leur credo, c’est la création en suivant une ou deux consignes, que chacune interprétera. Leurs Bulles Textiles témoignent de leur capacité à inventer tant de belles choses ! Trois thèmes sont présentés : les paysages en mix-media, les transparences et le noir & blanc. C’est si beau !

Monique Lebedel
Michèle Fluck
Nadia Stumpf
Valérie Lempereur

Sophie Zaugg (Suisse)

Autre église – non, je ne le fais pas exprès ! St Blaise, adorable chapelle, mettait en valeur les quilts contemporains, si graphiques, de mon amie Sophie Zaugg. Il faut les regarder attentivement, ils révèlent bien souvent des surprises au second regard : une symétrie brisée, un déroulement étonnant de figures qui évoquent une histoire, un jaillissement d’énergie… Sophie est vraiment une artiste designeuse hors pair, avec un esprit d’architecte.

J’avais oublié mon téléphone, je lui emprunte donc des photos, ainsi qu’à Annie Labruyère et Marie-Christine Chasseraud !

Brenda Gael Smith (Australie) : Forza Vitale !

D’après son nom, on la croirait irlandaise. Brenda est pourtant née en Nouvelle-Zélande et vit en Australie, entourée de la nature qui l’inspire tant. Quelle force d’abstraction, quelle énergie dans ses quilts ! Tout est en lignes organiques (coupées à main levée), fait de tissus teints maison, et son travail célèbre la force de la nature, son énergie induite par les Quatre Éléments, Terre, Air, Eau, Feu (soleil).

Les lupins, fleurs en hampes fièrement dressées vers le soleil, sont interprétés ici très librement.

Karkalla, plante succulente qui tapisse le sol du bord de mer
en fin de printemps, près de chez Brenda.

Rançon du succès, il est parfois impossible de faire une photo sans ombres 😉

Reforestation
Champ de colza, apparu lors d’une balade en voiture. Regardez la jolie chaîne de nuages !
Annie Labruyère, le chemisier en accord parfait avec l’expo de Brenda Gael Smith

Son exposition se trouvait dans l’église de Lièpvre.

Elfriede Grooten (Allemagne) : Save the World !

Encore une très belle découverte, cette fois-ci au Centre Robert Hestin de Rombach-le-Franc. Je me sens proche des thèmes d’Elfriede Grooten, alors que ses techniques surpassent mes compétences, de loin !

Habile évocation de la forêt, au centre de la salle.

La mer, la forêt, les animaux nous émeuvent. Oui, même les fourmis, et bien sûr les abeilles…

Merveilleuse vie sous-marine avec des animaux qui existent depuis 150 millions d’années… mise en danger par nos déchets, comme les sacs en plastique. Les tortues marines peuvent vivre jusqu’à 100 ans, mais elles y arrivent de moins en moins à cause de nos pollutions.
Un beau quilt nommé « Empty », Vide, pour s’inquiéter de l’avenir de la Terre et des Océans si tous les animaux, toutes les plantes disparaissent… mais nous ne serons plus là pour le constater.

Le coin des fourmis, du cocon à la vie sociale dans la terre et un peu partout dans la nature…

Elfriede Grooten appelle les abeilles « les artistes de la nature », ce sont aussi des travailleuses infatigables, qui fournissent à l’humanité 75 % de sa nourriture, avec la pollinisation des fleurs. Ici deux tableaux : l’un consacré à la naissance d’abeilles, l’autre à leur travail. Quelle maestria dans ces représentations !

D’ailleurs, ne copions-nous pas les abeilles avec nos chers hexagones ?

Kimono Elfriede Grooten

Genesis Hall (USA)

Ah ma jeune amie ! Plus jeune créatrice de tissus, plus jeune exposante en solo, Genny ne cesse d’apprendre, d’expérimenter pour nous séduire. Rappelez-vous, j’avais fait son portrait en 2024 en deux parties, ici et . Enfin nous nous sommes rencontrées « en vrai », après de nombreux échanges de mails !

Genesis communique principalement sur Instagram :
@gennyfromthequiltblock

Son exposition montrait quelques quilts de sa composition, et des échantillons de ses textiles.

Ce fut un enchantement de voir enfin « en vrai » son portrait pixelisé :

Je souhaite à Genesis le meilleur dans le monde des Arts Textiles !

Genny est même passée au JT de la TV du Val d’Argent et a bénéficié d’une belle interview :

Geneviève Attinger

Je n’ai pas pu rencontrer Geneviève, j’aurais voulu discuter avec cette artiste qui m’a tellement touchée ! Elle exprime la place de femmes avec une rare justesse, revisite les traditions bretonnes avec finesse et maestria. Ce sera pour une autre fois !

Hommage aux Penn Sardin, ces ouvrières qui mettaient en boîte les sardines du côté de Douarnenez, et faisaient aussi des filets de pêche et des napperons de dentelle :

Chaque étape de la vie est décisive et souvent délicate. Ici l’adolescence, vue par Geneviève :

La grâce de l’incertitude
New Penelope, femme de marin stressée qui attend le retour de son marin. L’inquiétude dans l’attente est traduite par ces étoffes aux fils déconstruits, reconstruits patiemment…
Cycles de Lune, cycles de Femme, le temps passe et les préoccupations demeurent…

Les quilt Amish revisités (reimagined) au Théâtre Osmond

Quelle belle idée de proposer à des artistes contemporaines de réinterpréter des grands classiques amish !
Premier exemple : mon amie Cosabeth Parriaud a donné du peps et de la modernité à un cribquilt (quilt pour enfant), redistribuant les couleurs, reprenant l’idée des coins coupés – mais autrement… Une pleine réussite !

Dans cet exercice, j’ai aussi adoré l’interprétation d’un quilt hyper sobre (un simple cadre sur fond noir) interprété par Paola Machetta : elle a repris le rectangle mais l’a multiplié et rendu si joyeux, avec un effet de profondeur bluffant, tout en gardant des couleurs amish :

L’original amish était tellement terne que j’ai oublié de le prendre en photo !

Je regrette ne ne pas parler de toutes les artistes exposées aux Tisserands, des quilts de chez Guldusi, et quelques autres expos encore, mais vous avez de nombreuses photos sur les réseaux sociaux, à ma décharge il y avait 36 expos !! Je vous présenterai un peu plus tard Marithé & Didier Malfériol, ces formidables collectionneurs qui exposaient à Ste-Croix-aux-Mines, et bien sûr le Challenge 5-25⭐ !

Malgré le contexte morose, les prix du carburant, vous êtes venus en nombre (13 000) vous émerveiller, vous changer les idées, engranger de nouvelles idées aussi !

N’oublions jamais de prendre soin de nous, de nous offrir ces escapades, nous le méritons💖.

À Bientôt,
Katell


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