Désobéissance positive !

Que cette nouvelle année soit active, festive, attractive, expressive, imaginative, intuitive, créative… en un mot : positive !

abeille +++

Avez-vous lu ou entendu qu’un site et une radio ne diffusent plus que des nouvelles positives en Grèce ? Loin du déni des problèmes, il s’agit plutôt d’offrir de l’énergie positive à ce peuple en grande difficulté. Son nom ? Ola Kala (signifiant tout va bien), qui est d’ailleurs une des origines possibles du OK américain. Cette initiative tend à redonner le moral, instruire gaiement… à ne pas confondre avec des media « Good News » prosélytiques.

Chaque nouvelle année commence souvent par des bilans et des résolutions… qu’on se hâtera d’oublier la plupart du temps. Les quilteuses se font un programme de rangement, d’optimisation des stocks de tissus, de délais pour finir des quilts… Ne soyons pas trop sérieuse et sévère avec nous-même, car aimer jouer avec les tissus, les toucher, les couper, les assembler, etc. est bien plus qu’un passe-temps, nous le savons bien :

SEWING HEALS

« Je suis en thérapie et coudre est moins cher que le psychiatre »
… Une des petites sentences américaines qui circulent en ce moment !

Si vous appréciez le blog communautaire de la Ruche des Quilteuses, vous aimez à coup sûr le livre « Le Patchwork ou la désobéissance » (Syros Alternatives). Il est ancien –pile 20 ans !– mais lors de sa parution j’habitais en Allemagne et je n’avais jamais eu l’occasion de le lire. Christine vient de me le prêter et je suis toute remuée par le plaisir qu’il m’a procuré ainsi que la résonance de mes propres convictions. C’est un livre écrit par Claude Fauque, journaliste renommée dans l’art du fil, et Marie-Noëlle Bayard*. L’accent est mis sur l’évotution du patchwork à travers les inspirations, les motivations, l’histoire sociale des femmes. Je me rends compte que l’esprit de ce livre a façonné de nombreuses quilteuses françaises, a inspiré beaucoup d’articles passionnants (principalement dans Les Nouvelles du Patchwork) qui m’ont marquée… et qui, par ricochet, inspire le style de ce blog !

syros

J’aime leurs phrases sur le plaisir quasi-divin de recopier des blocs classiques qui ont une histoire, mais aussi l’exaltation de la création qui commence déjà par le choix des tissus mais peut nous mener bien plus loin. La tendance à la rébellion contre les règles établies, la fameuse désobéissance, est quantitativement peu abordée dans ce livre malgré son titre, je dirais plutôt que les auteures en ont bien senti l’esprit pionnier ainsi qu’une nouvelle émergence au travers des artistes françaises qu’elles ont côtoyées. Cette fameuse prise de risque ou d’indépendance est revendiquée de nos jours de maintes manières, notamment par les disciples de Gwen Marston (vous pouvez trouver ici un article à ce sujet). Même si mes activités actuelles ne me laissent pas toujours l’esprit assez libre pour me lancer à fond dans cette direction, je sais que j’y trouverai là un jour un plaisir infini ! Si vous avez la curiosité de mieux connaître ce mouvement qui symbolise bien « la désobéissance » chère à Claude Fauque, voici une courte sélection de personnes qui m’inspirent particulièrement (pardon aux autres quilteuses tout aussi rebelles…) :

Aux Etats-Unis :
Lee Ann : Nifty Quilts
Sujatah : The Root Connection
Tonya : Lazy Gal Quilting
Victoria, ses blogs, son livre

En Australie :
Kathy : Material Obsession

En Tunisie :
Nadia : Multicolored Pieces

… et tant d’autres bien sûr…

Chacune trouve un jour ou l’autre le style qui lui convient le mieux pour s’exprimer, car n’est-ce pas finalement ce qui nous pousse à consacrer tant d’heures aux fils et aux aiguilles ? Faisons ce qui nous plaît, ce seront autant d’heures positives de joie et de sérénité gagnées dans notre vie !

GOOD FRIENDS

Une pensée à mes amies Abeilles autour de moi, inspiratrices de nombreux articles de ce blog. Nous formons une communauté chaleureuse, et comme le souligne cette illustration trouvée sur Facebook : « Les bons amis sont comme les quilts : ils vieillissent avec vous mais ne perdent jamais leur chaleur ».
Cultivons cette amitié en 2013 !

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*ah ! les modèles « 100 Idées », « Prima », Modes & Travaux » signés par cette dame !… J’ai perfectionné le tricot, le crochet, la broderie avec Marie-Noëlle Bayard !

 

Jolis sapins de Noël (3)

Descendu tout droit des Pyrénées et transmis par Hélène et Mireille, voici le dernier modèle de sapin de l’année (d’après une idée japonaise). C’est le plus rapide à faire… cela tombe bien !

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Chaque face de sapin est constituée d’un tissu visible + molleton fin + doublure.

SAPIN NOEL (1)

La forme est tracée sur l’envers de la doublure. On coud chaque côté (empilage du molleton + tissu endroit dessus + doublure envers dessinée dessus) . On dégage les angles avant de retourner par le bas, puis on les assemble  par une couture à ras, sauf l’ouverture pour la… bouteille (voir ci-dessous).  L’étoile du patron n’a pas été utilisée pour ces sapins, mais vous pouvez l’ajouter au sommet, faite en tissu or ou blanc !

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Il suffira ensuite de faire un surpiquage en fonction de la forme du support qui est donc… une petite bouteille de bière !! Excellent recyclage 🙂 Puis viennent les petites décorations, perles, paillettes, boutons, breloques de votre choix…

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Nous voilà donc au coeur de l’ambiance de Noël ! 

Les coeurs de Mireille

Les Coeurs couleur chocolat de Mireille Danzin (exposition Calicot Patch 2012)

A présent les Abeilles vont butiner dans leurs familles jusqu’à l’année prochaine, de tout coeur passez de très bonnes fêtes !

Mille mercis de rester fidèles à notre blog,
A bientôt,

Katell, Quilteuse Forever et les Abeilles

Hiver - Katell

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L’Assiette de Dresde – Constructions et perspectives

Les premières Assiettes de Dresde qui ont attiré mon regard sont celles-ci,  avec des bords en coquilles :

Dresde Boisseau

Photo tirée du livre « Patchwork et Boutis » de Nicole Boisseau :

Nicole Boisseau

Cette collection de livres  écrits par Nicole Boisseau montre la richesse du patchwork traditionnel américain, le dernier volume y ajoutant la tradition provençale du boutis et du trapunto. Ces trois livres ont été la base d’apprentissage pour nombre d’entre nous, avec leurs explications en français ! Les Assiettes de Dresde piécées en Liberty ont été maintes fois copiées avec bonheur, mais la plupart du temps sans le boutis qui l’orne merveilleusement. Il est presque inutile de préciser que ce travail est exclusivement cousu à la main.

Depuis quelques années, on constate un regain d’intérêt pour les Assiettes, parfois classiquement réinterprétées en tissus taupe pour un nouveau look, plus souvent « réaménagées » et cousues à la machine. Il existe un livre de référence sur ce bloc modernisé de maintes façons :

Anelie Belden

Je vais reprendre ici différents paramètres sur lesquels vous pouvez jouer afin de personnaliser votre maquette : le nombre de tranches et comment dessiner le gabarit, le centre, les bouts de tranches, le piéçage des tranches… et enfin une petite galerie de quilts récents. Tout ceci vous semblera peut-être fastidieux, mais j’essaie de répondre au mieux à vos interrogations !

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 1 – Combien de tranches dans une Assiette de Dresde ?

Selon le modèle, le nombre de tranches varie, les assiettes les plus vues ont 6, 8, 10, 12,16 ou 20 tranches. C’est votre première décision ! Actuellement, le nombre préféré est 20 alors que les antiquités sont plutôt de 16 tranches. Moins de tranches? On privilégie un style plus simple, parfois naïf, associé par exemple dans un sampler avec des Sunbonnet.

Dresden by Deborah

Le côté naïf des Assiettes à 8 tranches est ici largement contredit par l’extraordinaire quilting à la machine de Deborah Poole de Shelley, Idaho !

2 – Comment dessiner soi-même un gabarit pour faire une Assiette de Dresde ?

Comment faire pour préparer son gabarit sans acheter de nouvelles règles ? Pour le dessiner, il suffit d’avoir un rapporteur pour marquer précisément un angle. Je m’explique : un cercle fait 360°. Il faut le partager en parts égales. Si vous voulez le partager en 4, cela fait 4 angles à 90°. Partagez en 8, les tranches feront 45°, et ainsi de suite. La multiplication doit toujours faire 360 ! 

Assiette à 6 tranches => angle à 60° (6 x 60 = 360)Assiette à 12 tranches
8 tranches => 45° (8 x 45 = 360)
10 tranches => 36° (10 x 36 = 360)
12 tranches => 30° (12 x 30 = 360)
16 tranches => 22,5° ( 16 x 22,5 = 360)
20 tranches => 18° (20 x 18 = 360)

 

Exemple pour dessiner un gabarit de tranche d’assiette de Dresde de 12 parts : 360° divisé par 12 donne 30, nous allons donc construire un triangle de 30°. Le schéma de droite est pour vous indiquer ce qu’on veut avoir, mais inutile de dessiner la roue entière.

A partir d’une droite et d’un point-cible marqué vers la droite de votre feuille, on positionne la cible du rapporteur sur ce point. Marquer l’angle choisi (ici 30°) et tirer une droite qui passe par le « point-cible » et « le point 30° ». Vous avez presque votre tranche !

Ensuite, vous pouvez les faire de la longueur que vous voulez tout en gardant le même angle : plus vous allongez ces deux traits, plus votre assiette sera grande. Veillez à avoir la même longueur des deux côtés et tracez une droite pour fermer ce triangle.

point-ciblemarquage 30°traçage 2e droitetraçage triangle

Vous avez ainsi le gabarit pour une assiette de Dresde à pointes (un tuto parmi d’autres ici). Cela remplace cette règle du commerce (celle-ci est pour 20 tranches et donc à 18°, c’est le nombre le mieux adapté aux pointes) :

Easy Dresden

On coupe la tranche, on plie l’extrémité large en deux endroit contre endroit, on coud, on coupe le petit triangle afin de mieux retourner… Une pointe est prête (un tuto ici) ! A faire à la chaîne, cela va si vite ainsi !

Remarquez qu’on peut enlever la partie la plus proche du point-cible car ce sera recouvert par le centre appliqué (voir plus bas).
Si vous voulez un gabarit traditionnel avec les extrémités arrondies, prenez un compas et dessinez un arc de cercle plus ou moins écrasé, selon que vous mettrez la pointe sèche plus ou moins à l’intérieur du triangle (mais toujours sur la ligne médiane tracée).

arrondi "bombé"arrondi "aplati"

La pointe du compas est toujours sur la ligne médiane pour dessiner un arc de cercle.

Cela remplace cette règle du commerce :

règle dresden plate

Règle pour faire des Assiettes à 10, 12 ou 20 tranches. Gabarits avec et sans marges de couture, tranches de diverses longueurs.

Attention, la précision est la clé de votre réussite. Un demi-degré de décalage (répété de 6 à 20 fois !) et votre assiette ne sera pas plate. C’est pourquoi les règles du commerce ont leurs avantages : en plus de leur transparence et leur épaisseur, elles sont fabriquées avec grande précision.

 

3 – Les extrémités des tranches

Dans les années 80-90, je ne connaissais que la finition arrondie des Assiettes (voir première photo). Nous avons vu comment faire le gabarit. En tissu, ces arrondis se préparent à la main, en bâtissant un petit ourlet avant d’appliquer sur le fond, toujours à la main. Ce modèle faisait fureur aux Etats-Unis dans les années 1920-30, avec les nouveaux tissus pastel et/ou avec les sacs de tissus imprimés (feed sacks) :

dresden feed sack

Il y a aussi les bouts de tranches en pointes, nouvellement en vogue car elles se font facilement à la machine, je vous recommande ici un excellent tuto pour faire des tranches en pointes. Rappelez-vous que vous pouvez remplacer la règle par votre propre gabarit (voir ci-dessus).

On peut aussi préparer des fleurs :

dresden minisfleur de dresde

Photos de Nana Company : adorables petits dessous de tasses faits par une talentueuse jeune styliste. A droite, l’arrondi a été préparé sur trois tranches pour faire une fleur.

Enfin, on peut « lisser » l’ensemble, le bloc s’appelle alors « wagon wheel » ou roue de chariot. C’est ce bloc qui est le plus utilisé pour les quilts modernes (voir ci-dessous).

4 – Le centre

C’est un cercle appliqué qui se met à la fin. Il est là pour cacher le départ des tranches ; on peut l’imaginer aussi en forme de fleur, de coeur… Son diamètre peut être minime, sa couleur discrète, ou bien jouer un plus grand rôle comme dans les exemples ci-dessous :

lion

Voici un joli petit lion fait par Lizzie.

Sunflower babyDans le même esprit, Sunflower Baby by Darcy Ashton

yankee quilter

Un coussin classique pour Noël fait par Yankee Quilter , avec une grande broderie centrale

dresden sun

Fun in the Sun de Carla, Lollyquiltz : l’imprimé central est mis en valeur.

Tout en conservant l’angle déterminé en fonction du nombre de tranches, vous utilisez uniquement la partie la plus large de la tranche (= la plus éloignée du point-cible) pour avoir un grand cercle central.

5 – Piéçage des tranches

Et ce n’est pas fini ! Ces fameuses tranches d’assiette, on peut aussi les modifier, les partager dans le sens de la longueur par exemple :

dresden halloween fig tree

Quilt pour Halloween de Fresh Figs. On peut utiliser un gabarit pour chaque pièce ou bien tailler dans deux bandes de tissus pré-assemblées, au choix.

Ou bien les couper dans le sens de la largeur ; c’est ce que j’ai fait, ainsi que Christine (voir article précédent).

Ou encore utiliser le tissu de fond une fois sur deux pour transformer l’Assiette en moulin :

dresden fans

Quilt réalisé par Geta Grama de Roumanie. Elle fourmille d’idées !

6 – Utiliser des portions d’Assiette de Dresde

FANS

Très connus, les éventails sont des quarts d’assiette. Ce livre (Fans de Jean Wells, C&T, 1987) est assez kitsch (d’inspiration victorienne) mais techniquement intéressant, il montre de multiples finitions possibles pour un éventail… et donc aussi pour les assiettes de Dresde : petits arrondis, pointes au milieu, pointes asymétriques, etc. Livre posé sur un quilt d’éventails que j’ai fait pour ma fille il y a plus de 15 ans.

De ces tranches d’assiette, on peut faire aussi des papillons :

Butterfly quilt 2 - The LindseysButterfly quilt blockmanique-papillon

Butterfly Quilt

Plus sophistiquée, l’ interprétation de France Aubert (Passion Patchwork) d’un quilt de blocs-papillons des années 1920 construits également à partir de l’assiette de Dresde (cliquez pour voir ici). Elle a aussi fait une manique de ce magnifique bloc (voir aussi ici).

On peut même faire des paons ! Voyez ici la création d’Hélène Vispé, éditée dans Les Nouvelles n° 114 (magazine réservé aux adhérentes de l’association France-patchwork) :

Paons Hélène

 

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GALERIE DE QUILTS INSPIRES PAR L’ASSIETTE DE DRESDE

Fin des explications techniques (ouf ! direz-vous), voici maintenant une petite galerie de quelques merveilleux quilts récents avec Assiette de Dresde ou Wagon Wheel trouvés au cours de mes recherches ; comme vous allez le voir, la tendance est vers la grande assiette complexe. Régalez-vous !

 

THE BLUE CHAIR

From The Blue Chair

lollipops fig tree

Fresh Fig Tree, Lollipops

ferris fandango larene smith

Ferris Fandango, de Larene Smith (modèle en vente aux USA)

deb geyer

Deb Geyer (sur son blog ici)

hanginglanterns,Sarah Kielke

Hanging Lanterns, de Sarah Kielke (explications dans son livre « Quiting from Little Things »)

romance -Blue Mointain Daisy

Whirlwind Romance Quilt, de Rachel Daisy

wheel quilt

Exaltant modèle de Rachel de Stitched in Color  , patron en vente ici.

Peppermint Pinwheel

Peppermint Pinwheels a fait ce quilt très graphique, ainsi que le suivant :

carnival quilt by Peppermint Pinwheels at flickr.com

Peppermint Pinwheels a fait ce quilt en soie d’après un modèle de Norah McMeeking, de Bella Bella Quilts

spring field Akiko

Spring Field by Akiko Kawata

Promise of Joy

Dans ce livre, vous trouverez de nombreux modèles aux Assiettes de Dresde revisitées. Edition Quiltmania, bilingue English-Français. Kathy Doughty est une quilteuse australienne enthousiasmante !

Vous pouvez aller voir ici la galerie de Dresden Plate tops de Linda Rotz Miller, à l’impressionnante production en vente sur son site.

Et pour finir, ce quilt, un jeunot de quatre-vingt-dix ans :

01-96 B1071 Final.indd

Ce quilt impressionne par sa modernité  (Collection Nancy Ray)

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C’est à nous de faire vivre et évoluer le patchwork, son avenir n’est pas écrit !

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Articles précédents écrits sur les Assiettes de Dresde  :

– L’Assiette de Dresde – Aujourd’hui
L’Assiette de Dresde – Les origines
Des Assiettes de Dresde pour Noël

Merci d’avoir lu jusqu’au bout !

Katell, Quilteuse Forever

Un clin d’oeil à la période de l’Avent :

dresden santa

« Santa All Around » by Pearl Louise Krush (from The Quilter’s Quilting for Christmas Holiday 2012 issue)

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Souris magiques…

C’est bien au mois de décembre qu’on peut se permettre de rêver et de créer un univers magique… Je viens de découvrir que du côté d’Orléans, de petites souris se promènent de gant en gant, non loin des doigts de fée de Nadine Levé… Allez faire un tour dans la Mercerie poétique !

SOURIS Nadine Levé

Depuis début novembre, les souris s’amusent ici. Allez toutes les voir, elles sont craquantes !

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Des Assiettes de Dresde pour Noël

Vous souvenez-vous de l’Assiette de Dresde commencée en novembre, avec ses tranches en petits morceaux ? Je voulais expérimenter cette nouvelle manière de traiter l’Assiette de Dresde en même temps que la réalisation des pointes qui semblait si facile . Eh bien, c’est facile effectivement !

Influencée par une récente conférence sur le Crazy qui m’a donné envie de broder, je me suis amusée à quilter l’Assiette au coton perlé (n° 8). J’ai conservé une symétrie classique qui convient à un centre de table…. ou bien finira-t-il sur le mur ?

Crazy plate - Katell

J’ai profité d’un rayon de soleil hivernal pour le poser sur un petit massif d’osmanthe, aux feuilles si semblables au houx. Tous les tissus sont des chutes d’autres ouvrages. J’aime cet exercice… et j’ai l’impression que mes stocks sont inépuisables, après quelques décennies de couture et de patchwork !

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Christine a comme moi suivi le tuto de l’article un utilisant un Charm Pack de chez Moda (42 carrés de 5″ de côté) ; il ne lui en reste plus une miette ! Elle a eu la bonne idée d’appliquer son Assiette directement sur une nappe en pur lin  :

assiette CT 3assiette de Dresde CT 2012

Quelle gaieté ! C’est une gamme de tissus inhabituelle pour cette période de l’année mais qui ressemble aux quilts australiens qui fêtent Noël… en plein été ! C’était vendredi dernier la réflexion d’Annie, je la trouve très juste 🙂 A noter que ces photos ont été prises au petit matin, d’où les couleurs un peu plus froides qu’en réalité. Merci pour le partage Christine !

assiette sur table - Christine

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Bientôt, un article sur d’autres modèles d’Assiettes, ou comment innover encore et toujours avec ce bloc.

Les Fleurs Rouges inspirent…

L’article précédent a éveillé des souvenirs ! Tant de Françaises ont rêvé devant les appliqués si délicats d’Annick Huet, vus dans ses livres, dans des magazines ou mieux, « en vrai » !…
En 2005, à la suite d’un stage avec Annick Huet, Hélène Vispé (du club Calicot Patch dans le sud de la Haute-Garonne) conduisit ses amies à faire un extraordinaire quilt de tombola :

tombola 2005 Hélène

Ce quilt fut gagné par une dame pour qui ce Langage des Fleurs a adouci des moments très difficiles. 

La photo ne rend pas justice à l’appliqué si finement réalisé par l’équipe. Hélène a détourné l’écueil du quilting en diagonale si long et fastidieux en utilisant un piqué de coton. Bluffant !

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Des appliqués divers mais toujours si beaux !

J’aime le rendu des appliqués traditionnels à la manière d’Annick Huet, cette Française qui a fait tant de quilts  aux accents de planche botanique à la Redouté (« Le Peintre des Fleurs », 1759-1840) ou de Baltimore (style de quilt américain aux blocs appliqués complexes).

atelier annick

Ses livres sont connus et suscitent toujours de l’admiration, en voici quelques uns :

Livres Annick Huet

Les explications très détaillées permettent d’apprendre seule l’appliqué traditionnel et d’essayer d’approcher la finesse d’exécution d’Annick. Quant aux superbes quilts bicolores, ils sont eux aussi cousus… à la main ! De très jolis modèles de quilting sont également disponibles dans ce livre.

Après quelques années difficiles en quête d’une meilleure santé, Annick reprend avec enthousiasme ses cours et stages. Elle édite régulièrement des pochettes avec les patrons de modèles raffinés, voici celui du mois :

au fil des mois 018 copie

Planche en vente sur son nouveau site.

Dans notre Ruche, plusieurs Abeilles se distinguent particulièrement en appliqué, vous en voyez des exemples au fil des articles… et en février ou mars Madeleine partagera avec vous le quilt de style Baltimore revisité qui la tient en haleine depuis bientôt deux ans !

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Aimer la tradition ne nous empêche pas de vouloir parfois aller plus vite ; nous avons pour la plupart des machines à coudre si performantes qu’on a envie de les utiliser ! Ainsi nous nous sommes intéressées à l’appliqué machine à la manière de Kim Schaefer. Sa particularité ?  Rien de bien nouveau dans sa méthode d’appliqué machine, elle fait un point bourdon (zigzag serré) tout autour pour maintenir les pièces. Mais comme son style est résolument country, elle adopte systématiquement un fil beige, ce qui est une idée toute simple mais si bonne ! Regardez plutôt ce petit quilt fait par Martine pour cette période de l’Avent :

Poinsettia Martine

Poinsettia de Martine posé en bord de table lors d’une exposition éphémère. Les mini-sapins ont été expliqués dans l’article précédent.

Ce livre de Kim Schaefer « A Quilted Cosy Christmas » comporte de très jolis modèles piécés avec des appliqués bordés d’un beige doré très chaleureux. Ici Martine a préféré un beige plus froid en raison du lin en tissu de fond. Bien vu !

Livre K. Schaefer

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J’ai appris à améliorer mon appliqué grâce aux conseils avisés d’Annick Huet dans son livre « Fleurs rouges en appliqué »; je reste très décontractée dans cet art, mais puisque c’est la saison,voici mon petit appliqué de Noël, fait il y a quelques années en m’inspirant de dessins de Jacqueline Morel, autre grande dame de l’appliqué français :

Hiver - Katell

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Jolis Sapins de Noël (2)

Dans un passé presque lointain, Florence a appris les bases du patchwork avec moi. Elle était du genre à faire d’un petit sampler de débutante un immense dessus de lit ! Son enthousiasme n’a jamais faibli, elle anime à présent un groupe de quilteuses et fait des ouvrages impressionnants.
Lors d’une récente Journée de l’Amitié France-Patchwork Haute-Garonne, il y avait, parmi toutes les merveilles apportées par les unes et les autres, ces adorables miniatures :

sapins florence B

Sur un Poinsettia de Martine que je vous montrerai mieux une prochaine fois, ces petits sapins faits par Florence ont attiré l’attention ! Les bords coupés à cru rendent le molleton visible sur la tranche qui donne une délicate impression de neige au bout des branches, c’est ravissant !

J’ai évidemment demandé à Florence si elle pouvait fournir pour la Ruche des explications pour faire ces jolies décorations ; les voici, amusez-vous !

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A l’approche de Noël, voici des petits sapins faciles et amusants à faire pour décorer par exemple la table du réveillon. J’ai trouvé ce modèle dans un ancien Magic Patch ( le n° 77 de décembre 2008 ’’la magie des fêtes ‘’). A l’origine c’étaient des petits sapins pour faire des ronds de serviettes, j’ai préféré les faire pour une déco de Noël indépendante.

Donc pour confectionner 4 sapins, il faut 8 rectangles de 16 x 22 cm et 4 rectangles de molleton de 16 x 22 cm. En fait on peut utiliser des chutes de tissus de Noël et des restes de molleton, on peut même couper les dessous des ‘’branches’’ dans un tissu uni. Ces sapins sont très beaux aussi avec un mélange de tissus de Noël différents pour chaque sapin. Un essai avec du molleton extra fin n’était pas concluant, préférez du molleton un peu épais (ou superposez les couches!).
Préparez des ‘’sandwiches’’ avec un tissu de Noël pour le dessus, le molleton au milieu et un autre tissu de Noël ou un tissu uni pour le dessous , maintenir ces ‘’sandwiches ‘’ avec des épingles ou un peu de colle repositionnable, je préfère les épingles car la colle encrasse un peu les aiguilles.

Pour faire un sapin, dessinez sur un sandwich 9 cercles de : 6 cm, 5,5 cm, 5 cm, 4,5 cm, 4 cm, 3,5 cm, 3 cm, 2,5 cm et 2 cm en les séparant d’au moins 0,5 cm.
Au fil doré ou de la couleur que vous préférez , à la machine à coudre effectuez un point de bourdon (point de zigzag serré et assez étroit) à l’intérieur de chaque cercle tracé en formant des zigzags pour symboliser les branches de sapins. Ce n’est pas grave si les zigzags ne sont pas réguliers.
Découpez ensuite les 9 pièces au bord du point de bourdon en faisant attention à ne pas couper les fils de broderie. 
Superposer ces 9 pièces de la plus grande à la plus petite et passer un fil de bas en haut en insérant entre chaque pièce une perle de rocaille : celle-ci donnera un peu de hauteur au sapin. Mettez ensuite une perle ou une étoile en haut du sapin pour décorer puis retraversez le sapin de haut en bas en repassant si vous le pouvez dans les perles. Pour finir, faites un nœud solide avec les 2 brins de fil du début et de la fin.
J’espère que vous vous amuserez bien en faisant ces petits sapins.
Bonnes fêtes de fin d’année !

Florence

P1010928

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Vous pouvez trouver ici les explications d’un autre Joli Sapin de Noël !

Le joli chemin de l’Avent tout blanc

L’hiver dernier, les amies de Calicot Patch* ont repéré un modèle du magazine japonais bien connu Tsuchin. Ce n’est pas la première fois qu’elles y dénichent de superbes idées ! Personnellement, j’hésite toujours entre la revue Tsuchin ou Quilt Japan qui, chacune, offre tous les deux mois des ouvrages vraiment originaux.

L’hiver dernier donc, un petit tableau suscita l’intérêt de nos quatre inséparables -Mireille, Hélène, Nelly et Yolande- qui firent chacune leur version :

Ma photo, prise lors de l’exposition*, ne rend pas justice à ces adorables petits quilts. Les quatre sont ravissants, tous ont des détails imaginés par chacune. Je peux juste isoler celui de Yolande :

Voyez-vous que les collines sont des mini-pochettes ? Le Père Noël saute chaque jour de case en case et s’approche chaque jour un peu plus près de la maison … Et le 24 décembre… il saute dans la cheminée ! N’est-ce pas adorable ?…

J’ai demandé à Hélène de me faire parvenir quelques vues de son joli calendrier et les voici, rien que pour vous :

Le Père Noël, tranquillement, parcourt le joli chemin de l’Avent. Vous pouvez cliquer sur les photos pour apprécier les détails : paillettes, perles de rocaille, croquet, broderies et superbe quilting animent le tableau !  Mais rien n’est plus difficile que de photographier du blanc, je dois dire que les originaux ont bien plus de relief et de présence…

Cet hiver, dès le début du calendrier, mes amies doivent voir aussi un paysage blanc de leur fenêtre, vu le froid qu’on a déjà à Toulouse ! Elles ont la chance d’habiter face à la majestueuse chaîne des Pyrénées…

* Calicot Patch, club de la région de Saint-Gaudens (31). Elles ont exposé le week-end dernier, vous pouvez voir ici d’autres articles s’y rapportant : ici et .

Jolis sapins de Noël (1)

Aimez-vous les décorations de Noël ? Nous, à la Ruche des Quilteuses, on les adore ! Il est déjà temps de commencer à bricoler des nouveautés pour cette période où on peut réaliser soi-même tant de jolies choses.

L’une d’entre nous a eu la chance d’aller aux Etats-Unis récemment et en a rapporté un bien joli sapin… que nous avons eu envie de reproduire, vous nous connaissez ! Il est tout simple et rapide puisque c’est un empilement de yoyos rembourrés, dont le tronc-socle est… une bobine de fil.

Voici deux exemples de sapins en yoyos, avec leur tronc en bobine de bois !

 Pour réaliser cette décoration de Noël, il vous faut :

~ 6 disques de tissu de différents verts (ou une seule couleur, voir photo), respectivement de 7 – 9 – 11 – 13 – 15 et 17 cm de diamètre.
~ 1 bâton en bois de 18 cm – diamètre 8 mm
~ 1 bobine en bois
~ 1 étoile

. Plier en 4 chaque disque pour trouver le centre, fendre en croix le centre sur 5 mm à l’aide d’une paire de ciseaux.

. Faufiler en faisant un rentré de 5 mm autour de chaque disque.

Froncer le cercle en prenant soin de le remplir de kapok, passer le bâton, serrer le fil et fermer le disque autour du bâton.

. Procéder de même pour les 5 autres disques, en plaçant le plus grand en bas et monter la pyramide jusqu’au plus petit,  coller en haut une étoile, puis introduire la base du bâton dans la bobine en bois.

Voici une vue de notre forêt de Noël pendant la Journée de l’Amitié de France-Patchwork 31, vendredi dernier. Les sapins en yoyos sont parmi les plus petits au centre. Vous pouvez voir d’autres photos de cette exposition éphémère sur Patch31.

Florence vous expliquera comment faire des mini-sapins de décoration en décembre !

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