Art Déco – La Ruche des Quilteuses

Bonjour ☀,
Bienvenue dans la Ruche des Quilteuses 🐝 !

Voici la suite et fin de mon exposé sur deux mouvements artistiques qui s’articulent autour de la Première Guerre Mondiale.

Le style arrondi, féminin, alangui de l’Art Nouveau a vécu. Après le traumatisme de la Grande Guerre, on voulait tourner la page et aller vers du neuf, du différent, du moderne en mouvement. Le monde a un désir d’ordre, de sobriété, de symétrie. Des prémices de cette orientation se voyaient déjà dès 1910 mais c’est vers 1925 qu’explose cette esthétique, d’où son nom Art 1925 jusque dans les années 1960. Ensuite on commence à dire Art Déco. L’Art Déco est masculin, qui va d’une sobriété élégante à l’étalement d’un luxe affiché.

art-deco-1 — Contrairement à l’Art Nouveau, l’Art Déco aime les lignes droites et la symétrie ! Intersections, triangles, octogones (carrés aux angles coupés) sont les figures géométriques typiques de l’époque.

Nos villes françaises sont riches en exemples architecturaux, car on a beaucoup construit pendant les Années Folles. Je ne résiste cependant pas à vous montrer comme exemple Art Déco le building Chrysler de Manhattan :

Construction entre 1928 et 1930, haut de 319 mètres. Il fut avec la Tour Eiffel (324 m) le bâtiment le plus haut du monde pendant 2 ans, jusqu’à la construction de l’Empire State Building (381 m).

ascenseur chrysler.jpg — **Un des ascenseurs du Chrysler Building.**

**Ici l’intérieur du Splendid, à Dax (40) est un brillant exemple d’Art Déco. ARCHIVES DAVID LE DÉODIC**

**Spectaculaire rénovation el loft d’une Poste érigée en pur Art Déco à Trouville.**

La Maison Bleue d’Angers construite en 1929 est recouverte de mosaïques bleues d’Isidore Odorico (Breton d’origine italienne). L’intérieur est également orné de mosaïques dans les bleus, verts et or. A ne pas manquer quand vous profiterez de la douceur angevine (peut-être début juin 2018 avec France Patchwork ?)

Autre façade en mosaïque bleue et or de la même époque, l’ancien siège social de la Dépêche du Midi. Toute petite je voulais devenir journaliste pour travailler là ! (© thierry llansades / Flickr)

**La figure féminine, telle une Déesse gréco-romaine de l’information, porte en ses rayons les rubriques du journal. Ce bâtiment fut érigé à la fin des années 1920.**

**Le mobilier se renouvelle profondément pendant cette période. Ici un buffet marqueté en palissandre. Les éventails continuent d’occuper une place importante dans la décoration.**

**Les vitraux sont toujours à la mode, mais l’esthétique a radicalement changé !**

A cause des roses, un œil non averti pourrait dire que c’est Art Nouveau. Toute influence du passé n’est pas définitivement effacée ! Mais les octogones allongés de part et d’autre, les nombreuses lignes droites datent ce fer forgé dans l’entre-deux guerres.

Malgré tout ce que je viens de vous dire, les arrondis existaient bien dans l’esthétique des années folles (les années 20), et surtout dans les années 30. Souvent les maisons ont des fenêtres-hublots, les immeubles sont des proues à l’angle de deux rues : c’est l’esprit-paquebot. Nous sommes au temps où on traversait l’Atlantique non seulement pour l’émigration définitive ou le commerce, mais aussi pour le plaisir… mais pas encore en avion de ligne !

**Avant sa déportation, Simone Veil habita ce grand bâtiment blanc de Marseille construit en 1931.**

**L’arrondi rappelle la proue d’un paquebot, les balcons évoquent les coursives** (voir ce blog)

Les affiches de spectacles sont Art Déco ou cubistes, montrant le dynamisme de ces Années Folles, l’envie de profiter de la vie moderne sous le signe du mouvement :

Après avoir voulu caractériser l’Art Déco, je ne peux m’empêcher de nuancer tout cela. L’Art Déco c’est aussi et surtout un état d’esprit. Tout comme pendant l’Art Nouveau, l’Art Déco était l’expression des jeunes artistes qui bouillonnaient d’idées novatrices. Ils étaient farouchement contre le « modernisme » de l’époque… Difficile de suivre presque 100 ans plus tard ! Le mouvement moderniste (terme très ambigu qui peut se mettre à toutes les sauces) valorise dans l’entre-deux guerres tout ce qui est fait par la machine, « ingéniérisé », en un mot fonctionnel. Pas du tout glamour, dit comme ça ! On l’appelle aussi le Mouvement International en matière architecturale. Pourtant ce modernisme était l’affaire d’architectes féconds et géniaux comme Le Corbusier, du Bauhaus en Allemagne et d’avant-gardistes comme Mies van der Rohe, déjà cité dans la Ruche ici.
En littérature, le modernisme c’est le refus des conventions, le scepticisme, l’existentialisme, un grand pan de notre littérature du XXe siècle.

Pendant ce temps, l’inquiétude grandit avec la montée du national-nationalisme allemand. Art Déco et Art Moderniste sont mis dans le même panier par Hitler qui parle d’art dégénéré. Il n’a sans doute jamais digéré son éviction de l’Ecole des Beaux-Arts de Vienne (voir le roman d’Eric-Emmanuel Schmidt La part de l’Autre).

On ne peut évoquer cette période sans parler de la crise économique qui fait suite au Jeudi Noir, le krach de la bourse new-yorkaise le 29 octobre 1929. L’insouciance, le faste des années folles est coupée net aux USA et impacte l’Europe également. J’en avais parlé à propos de l’Exposition Universelle de Chicago en 1933.

Les femmes et l’Art Déco

Pendant cette période, la plupart des pays donnent le droit de vote aux femmes. La France est notoirement en retard.

1848768lpw-1848789-jpg_2890560 — Un duo de femmes, Marguerite Mareuse et Odette Siko, participent en 1930 aux 24 Heures du Mans et finissent 7e avec une Bugatti Type 40. Même sans droit de vote, les femmes grignotent les prérogatives naguère masculines.

La mode est la grande affaire de l’entre-deux-guerres ! Paul Poiret, Jean Patou, Gabrielle Chanel et d’autres contribuent à libérer la femme de leur corset-carcan, de leurs robes longues jusqu’aux pieds, les cheveux sont coupés… Certaines jouent à la garçonne. La femme s’émancipe tous azimuts, mais il faut reconnaître que ce sont surtout les citadines.

pour moi.jpg — La femme s’affirme et devient aussi une cible publicitaire ; elle travaille souvent, a un pouvoir d’achat… Dans la période Art Nouveau, la femme n’était encore qu’un faire-valoir décoratif et le message était destiné aux hommes.

**Bérénice Béjo dans The Artist (film français de 2011)**

Les motifs textiles ou de papier peint sont très graphiques, parfois japonisants.

Les bijoux Art Déco sont rarement discrets ; ils rappellent parfois l’Egypte ancienne ou d’autres civilisations disparues. Quand le moderne rappelle l’antique…

Et les quilts ? Pendant cette période, on faisait beaucoup de quilts parmi lesquels les assiettes de Dresde, les éventails qui rappellent ce mouvement artistique, sans s’en revendiquer clairement. Les quilts Art Déco sont peut-être plus nombreux de nos jours ! Cependant il y en avait de superbes lors de l’exposition de Chicago en 1933 ; malheureusement, c’est un « moche » qui a gagné le grand prix !

Voici quelques quilts dans l’air du temps, en 1933, exposés à Chicago :

**L’indispensable livre pour tout connaître de cette Exposition Universelle, fait par M. Waldvogel et Barbara Brackman.**

Et voici des quilts de style Art Déco faits après cette période :

Françoise Barnes.jpg — **Quilt des années 1980, Laura Barnes (Quilt Study, Nebraska)**

PIQF 2015 020.JPG — **Déco par Lee Vause, 2015, Australie (vu ici)**

art deco quilt fan.jpg — Bloc qu’on dit traditionnel à présent (= d’avant la seconde guerre mondiale), très représentatif de l’Art Déco. Exposé la semaine dernière en Suisse.

61LNWkrKwjL._SX218_BO1,204,203,200_QL40_.jpg — **Ce livre de Don Linn peut vous aider à faire vous-même un quilt Art Déco !**

La mouvance des Quilts Modernes favorise la création de quilts de style Art Déco, l’esthétique s’y prête. C’était d’ailleurs un thème proposé aux quilteuses en Suisse cette année. Je vous convie à découvrir chez Luna Love Quilts les quilts Art Déco faites par nos amies helvétiques, à voir en fin d’article (clic).