Chaque été, la Mairie et les Amis du Château de Lacaze accueillent des expositions textiles, convaincus de l’impact artistique des œuvres de patchwork, d’appliqué, de mix-media et toutes les disciplines autour du fil et du tissu.
Fin juin, le château abritera une exposition de l’artiste Sophie Furbeyre-Santoire (du 23 juin au 16 juillet) et le Temple sera le lieu d’exposition de la première exposition française de quilts du Projet 70273 les 24 & 25 juin.
Le Temple de Lacaze, entre chien et loup…Photo prise pendant les vacances de Noël ! Les murs sont équipés de cimaises pour les expositions de photos, de tableaux ou de quilts.
Bien sûr, le village de Lacaze a un blason. Pour remercier la Mairie de son accueil constant des artistes, Cécile Milhau a eu l’idée de concevoir le blason de Lacaze en textile, un gigantesque patchwork de 324 blocs pour représenter le blason jaune & noir, à accrocher sur un mur aveugle à l’entrée du village lors des manifestations textiles. C’est un beau projet et ses amies quilteuses du Tarn lui donnent un sérieux coup de main, mais aussi les copines du Patch d’Oc (ex-Midi-Pyrénées).
A Colomiers, nous avons donc fait hier quelques jolis blocs avec beaucoup de détente et de bonne humeur, l’atelier étant sous le signe de l’improvisation et les lettres piécées comme Tonya Ricucci. Nous préparons les lettres de la plus simple façon possible, avec une multitude de tissus jaunes et noirs réunis depuis plusieurs mois.
Le livre est paru en 2010. A présent, il est parfois vendu à des prix prohibitifs, mais il existe en e-book à un prix très raisonnable. C’est un de ces livres formidables, enthousiasmants, qui ouvrent d’infinies possibilités ! Tonya a inventé les lettres piécées « de guingois » après un stage de Liberated quilting avec Gwen Marston. C’est ma famille de quilteuses !
Pour réaliser ce blason, chaque bloc doit mesurer 25 cm de côté cousu (donc nous les préparons à 27 cm de côté) et il faut respecter un ratio entre les deux couleurs : 90 % de l’une et 10 % de l’autre. Voici le tableau de travail d’hier :
Sur notre mur textile, voici quelques blocs en exemple, des « impros » et des lettres capitales. Je vous en montrerai plus en mars !
C’est un excellent début que nous prolongerons avec les ateliers France Patchwork de Balma et Pibrac ces prochaines semaines !
Aucune d’entre nous ne crée un quilt dans l’urgence de l’hiver à venir pour que notre famille dorme au chaud. Nous avons la chance de faire du patchwork pour notre plaisir et celui de notre entourage. Finalement, nous n’avons plus qu’à nous soucier de la beauté de notre ouvrage !
La beauté oui, mais aussi son intégration dans l’environnement dans lequel nous le destinons. Brigitte Heitland, quilteuse allemande originaire de la Forêt Noire (non loin de l’Alsace, de l’autre côté du Rhin), s’est spécialisée dans les quilts qui correspondent à la modernité des intérieurs de style contemporain. Il n’y a pas de hasard : dès qu’elle put toucher la pédale de la machine à coudre Pfaff de sa grand-mère, elle apprit à coudre, faire des vêtements… Quelle joie pour elle de porter des vêtements uniques et créatifs ! Au moment de décider de son orientation professionnelle, Brigitte choisit la branche d’architecte-décoration d’intérieur, mais finit dans le textile design, trop attirée par le fil et les aiguilles ! C’est un jour, au hasard des livres lus, qu’elle tombe sur des quilts en patchwork et là, sa vie bascule. Elle est définitivement accro et fait sa voie en associant le design intérieur et la création de quilts modernes. Ainsi est né Zen Chic, avec des modèles, des gammes de tissus et, dès à présent en vente aux USA (en avril chez amazon.fr), son premier livre édité par That Patchwork Place (Martingale). J’ai eu la chance de le recevoir en avant-première, alors allons-y pour savoir ce que vous y trouverez !
Unique dans ce livre : des conseils pour ne pas être désappointée par vos achats compulsifs de tissus. Ce qui est attractif dans un magasin ne le sera pas forcément chez soi ! Brigitte nous incite à analyser notre intérieur, avec ses couleurs, ses formes, pour déterminer quel style de quilt conviendra. Elle s’appuie sur le nuancier Pantone pour associer les couleurs et ses nombreux exemples donnent des clés pour l’harmonisation de notre intérieur avec nos quilts, quel que soit notre style !
Comme le dit clairement le titre de sa société Zen Chic, le style est ZEN et CHIC, les lignes sont pures, simples et harmonieuses, dans l’esprit minimaliste. Mais ses quilts montrent une inventivité réjouissante et pas du tout ennuyeuse ni froide, vous serez surprise par la diversité des modèles ! En voici un petit aperçu :
Horizon, avec ses couleurs saturées, me rappelle l’Inde… où ma fille aînée et ma sœur passent de belles vacances en ce moment.Rehaussé par un quilting parfaitement adapté, On the Ball est d’une magnifique simplicité esthétique. On pourrait le rendre complètement différent avec deux tissus de fond contrastés… Un modèle, c’est aussi ça, de l’inspiration pour une autre aventure textile !News ! La superbe forme aux multiples courbes est faite de tissu imprimé « journal » en noir & blanc. C’est superbe !
Les quilts ci-dessus sont ceux du livre les plus difficiles à faire peut-être, mais les explications vous guideront avec beaucoup de pédagogie !
A savoir : le livre est en anglais, les mesures en inch. Cependant les modèles sont expliqués avec de nombreux schémas faciles à comprendre. Des photos de très près aident à comprendre « comment c’est fait » et admirer le quilting machine, très harmonieux et complémentaire, qui rehausse l’esprit du quilt. La douzaine de modèles aide à entrer dans ce monde des quilts modernes à l’esthétique contemporaine et j’insiste sur l’intérêt du texte comportant les clés du succès de l’harmonie !
Brigitte Heitland sur son stand à Houston en automne dernier. Regardez sa belle robe faite d’un des tissus de sa gamme True Blue : je l’adore !!True Blue, comme bien d’autres gammes de tissus de Brigitte, convient à bien d’autres styles de patchwork que le minimalisme qui ne plaît pas à tout le monde ! Cette gamme sera en vente en avril prochain.
Un dernier mot, Brigitte tient un blog… pas très actif, nous le comprenons étant donné ses multiples activités, mais il montre l’esprit chaleureux de Brigitte, son partage de multiples ambiances qui vous plairont avec certitude ! Il est par ici :Farbstoff Bridge. Bonne découverte!
PS : en attendant la disponibilité de son livre en Europe, allez voir la diversité de ses modèles en PDFsur son site, ses gammes de tissus de patchwork édités chez Moda… Que d’inspirations !
En ce début d’année fleurissent plusieurs challenges français pour quilteuses : chacune fait le même thème d’ouvrage en partageant les avancées, en se motivant mutuellement… Cela s’appelle un QAL (Quilt ALong, en attendant qu’on francise éventuellement !). Tous sont à suivre sur blogs ou réseaux sociaux. Faisons le tour des propositions que j’ai repérées et complétez si nécessaire dans les commentaires, il y en a sûrement d’autres. Je tiens à féliciter les organisatrices, et toutes celles qui s’engagent dans leurs traces : cette dynamique est si réjouissante !
Voici les trois projets repérés en janvier :
Le projet de Lolo, à suivre sur le blog Les news (blog de France Patchwork), que je vous avais présenté ici. Le thème est l’hexagone dans tous ses états ! Voici par exemple les premiers blocs de Marie-Christine Chasseraud : Motivant, n’est-ce pas ?…
Et maintenant s’ajoute un tout autre challenge, mené par Corinne, Béa (oui, la même !!) et Delphine, défi qui vous tiendra en haleine pendant 100 jours (ou 100 nuits ?) :
Avec le livre de la méga-star Tula Pink et la motivation de groupe, faites des blocs simples et graphiques pour un sampler moderne !
Ce dernier commencera le 5 mars pendant 100 jours ! Cerise sur le gâteau, ce QAL est doté de lots incroyables, rivalisant avec les plus quotés des QAL américains ou australiens !
Allez donc consulter les blogs concernés, cela vous incitera à chercher (désespérément ?) de la place dans votre agenda…
❌❌ Si vous allez au Salon de l’Aiguille en Fête, vous pouvez déposer vos blocs dans une enveloppe fermée adressée à Chantal Baquin au stand France Patchwork (A13/3). Tous nos remerciements à Catherine Bonte, présidente de France Patchwork, qui a accepté de nous rendre ce grand service ! ❌❌
Cela faisait bien longtemps que vous n’aviez pas eu de nouvelles du Projet 70273 sur ce blog. Pourtant il continue de prendre de l’ampleur, grandit et tisse des liens de complicité entre des centaines de personnes d’horizons différents! J’ai aujourd’hui deux nouveautés à partager avec vous.
Le Mixeur d’Idées, ou comment s’amuser en échangeant des photos❌❌
Faire des blocs, c’est bien, mais s’amuser et mieux se connaître c’est mieux ! Alors Jeanne Hewell-Chambers a créé le Monthly Mixer pour le Projet 70273, c’est une animation interactive qui a lieu sur les réseaux sociaux. Chloe Grice le lance dès aujourd’hui, pour le mois de février, sur la page Facebook. Les thèmes de chaque jour y sont listés, vous pouvez y participer via FB, Instagram, Twitter… C’est léger, fantaisiste, amusant, un bon prétexte pour échanger dans la bonne humeur !
Voici les drôles de thèmes pour le mois de février. Traduction intégrale sur la page Facebook !
C’est bien sûr une participation complètement à la carte. Cela n’a pas de lien direct avec le projet 70273, c’est juste une animation ! J’y participe aujourd’hui, pour le Jour 1 (« du fil rouge en réserve ») Jour 2 (« montre un tissu rouge que tu adores ») :
Ce fil DMC ancien est embobiné sur un carton vintage. Cadeau de mon amie Eliane, alors c’est très précieux ! Je vais broder quelques croix rouges avec ce beau fil…Je commence le jeu du mixeur d’idées du Projet 70273 en montrant ces deux tissus rouges que j’adore : un qui ressemble à un tissu japonais mais qui est une reproduction du XIXe siècle, l’autre qui vient d’Inde, imprimé au tampon, vendu par Neelam. Voilà !
Réservé aux personnes qui ne sont pas allergiques aux réseaux sociaux !
Faire des Middlings ❌❌
Voici une alternative fort intéressante aux blocs de deux croix que nous vous demandons de faire depuis des mois ! Un Middling désigne quelque chose de taille moyenne. Ici c’est bien plus précis, c’est un quilt de la taille… d’un fat quarter ! Chantal Baquin a précisé pour nous ce qu’est un Middling du Projet 70273 :
« Middlings ! Quilts de taille moyenne : c’est dire 45 x 55 cm environ : un fat quarter, les croix sont cousues ou brodées sur le fond, que certaines ont composé de plusieurs tissus de réemploi : napperons, dentelles, linge ancien etc … Il y a une bonne centaine de croix sur certains. C’est superbe : Bravo ! Jeanne souhaite des quilts de tailles différentes, pour permettre leur exposition plus facilement… C’est pour cela qu’elle a demandé à quelques unes de travailler sur d’autres formats… Happy quilting ! »
Précisons qu’en visuel, il nous faut toujours des paires de croix rouges. Chaque paire comptera pour une personne des 70 273 victimes. Un Middling permet à une seule personne de s’exprimer artistiquement et d’augmenter bien plus rapidement son nombre de « blocs ». Pour mieux comprendre, voici les premiers Middlings (chacun mesure bien 45 x 55 cm) :
Tout ceci aide à avoir de nouvelles personnes motivées pour atteindre le but du Projet 70273.
Alors, à vos tissus blancs, à vos croix rouges ❌❌, et à bientôt pour vous montrer quelques quilts du Projet qui sont terminés❌❌ !
J’aurais voulu faire plaisir à chacune… Vous avez été 37 à participer à mon petit jeu qui consistait à laisser un message, si et seulement si vous vouliez recevoir une invitation au Salon de l’Aiguille en Fête qui aura lieu la semaine prochaine :
J’ai demandé à RANDOM.ORG de choisir un numéro entre 1 et 37 (ordre chronologique), à deux reprises, pour désigner 2 commentaires. Les 2 chanceuses sont (merci de vérifier votre prénom ET numéro dans l’article précédent, il peut y avoir des homonymes) :
True Random Number Generator
Min: Max: Result:24
Min: Max: Result:8
Donc ce sont les n° 24 et 8 qui ont gagné !
Babeth : 24
Merci pour cette gentille proposition
Je tente ma chance
Cotonnade : 8
Depuis le temps que je rêve d’y aller Katell, je vais bien sûr tenter ma chance!!!Merci beaucoup pour ton offre et je te souhaite une toute belle journée. À ce soir……
Cerise sur le gâteau, j’ai reçu une 3e invitation au courrier ce matin (cela ne m’était jamais arrivé auparavant, merci aux exposants qui pensent à moi… et j’ai bien fait de faire ce petit jeu !). Il y a donc une 3e gagnante :
True Random Number Generator
Min: Max: Result:25
Danielle : 25
Merci Rose et Katell, je tente également ma chance !
Que chacune (Babeth, Cotonnade et Danielle) m’adresse avant demain 9h30 son adresse postale (mon adresse email : katellpointfp31arobasegmailpointcom, sinon vous risquez de recevoir l’invitation en retard.
La semaine prochaine, c’est l’Aiguille en Fête, le Salon tant prisé de Paris, où les Françaises qui tirent l’aiguille se pressent… et aussi de nombreuses Européennes ! Si vous projetez d’y aller mais que vous n’avez pas encore votre billet, laissez-moi un commentaire aujourd’hui, jusqu’à 20 heures, et un tirage au sort aura lieu : j’ai 2 invitations à vous offrir car la semaine prochaine, je garde ma nièce Rose et ne pourrai y aller !
Je donnerai le résultat du tirage au sort vers 21 h et vous aurez jusqu’à demain matin, 9h30, pour me donner votre adresse postale à :
katell point fp31 arobase gmail point com.
Je posterai les invitations aux gagnants demain vendredi dans la journée, pour que vous receviez le Sésame lundi au plus tard. Bonne chance !
Réservé aux personnes intéressées, je compte sur vous !
Vingt ans déjà que je lis Quiltmania… Le groupe des créatrices du départ a bien grandi, l’entreprise s’est diversifiée, mais Carol Veillon continue de mener avec brio cette réussite française.
Le Salon Pour l’Amour du Fil 2017 sera aux couleurs de l’éclatante joie d’avoir 20 ans ! Nous sommes mises à contribution pour adresser des blocs de cœurs à Quiltmania : ils seront exposés en guirlandes le temps du Salon de Nantes, puis assemblés, quiltés et enfin offerts à des associations caritatives dédiées aux enfants.
Vous trouverez tous les renseignements complémentaires sur le site Quiltmania par ici. Notez bien les dates limites d’inscription puis d’envoi … et bonne(s) création(s) !
Gee’s Bend est un hameau en Alabama, une terre encerclée par un méandre de l’Alabama River.
En France, Gee’s Bend ne nous dit pas grand chose, mais c’est pour les quilteuses américaines le symbole de la découverte d’une autre manière d’aborder le patchwork, un pas décisif vers la liberté de faire ce qu’on ressent et non ce qu’on doit faire ! C’est la découverte des quilts de Gee’s Bend qui a donné l’impulsion de l’improvisation, chère à beaucoup d’artistes contemporaines. On peut dire que les quilts improvisés sont du jazz en tissus !
Ce territoire fut la propriété de la famille Gee au début du XIXe siècle, qui s’y installa et fonda une plantation de coton avec des esclaves. A la fin de la guerre de Sécession, les esclaves étaient libres, mais où auraient-ils eu envie d’aller ? La plupart restèrent comme métayers sur place. Ils vivaient en quasi-autarcie, parlaient un dialecte fait de mots africains et anglais et étaient profondément chrétiens, mais avec aussi beaucoup de réminiscences des croyances de leur continent d’origine. Ils restaient tellement isolés dans leur boucle de rivière que les autres Noirs les appelaient les Africains !
L’histoire de la plantation fit que les descendants d’esclaves purent devenir des locataires « pour rien » au tournant du XXe siècle, le nouveau propriétaire étant absent. Mais même isolés, ils subirent de plein fouet les effets de la grande dépression des années 1930. Beaucoup moururent de faim. La Croix Rouge découvrit leur village et les sauva. Roosevelt força le propriétaire absent à s’occuper des gens vivant sur sa terre. Avec l’aide de lois pour le fermage, des familles purent acheter la terre dont leurs ancêtres étaient esclaves. Le cauchemar est devenu un rêve !
Martin Luther King leur rendit visite au cours de sa campagne pour le respect des droits civiques, après les marches de Selma à Montgomery en 1965. Lui et Reverend Walters engagèrent les femmes à faire un « Freedom Quilting Bee » comme ailleurs en Alabama : au lieu de ne faire que des quilts pour tenir leur famille au chaud, elle pouvaient aussi faire des quilts pour les vendre, afin de gagner en autonomie. Bloomingdale, le grand magasin, acheta leurs quilts, ce commerce fonctionna un temps puis s’étiola. Cette histoire des années 60 est racontée dans ce livre :
On reparla des quilts de Gee’s Bend dans les années 1990-2000 car un collectionneur (William Arnett) vit des photos de leurs quilts et fut frappé par leurs similitudes avec des œuvres de peintres reconnus du XXe siècle, comme Matisse ou Klee. Il se rendit à Gee’s Bend, acheta des centaines de quilts et monta des expositions. Ces quilts sont bien éloignés de l’orthodoxie américano-européenne et il s’ensuivit une série de discussions académiques et de controverses sur le concept de l’art en regard de l’artisanat de l’Alabama… ainsi que l’opportunisme du collectionneur.
Timbres postaux édités en 2006 avec des quilts de Gee’s Bend en illustration.
Et pourtant, ces quilts secouèrent bien le monde des quilteuses et de la création artistique, c’est un peu partout l’éblouissement devant cet art spontané d’une miraculeuse beauté (Michael Kimmerman, The New-York Times) !
Comment sont ces quilts ? Ils sont… différents ! Bien sûr on reconnaît des blocs connus comme le log cabin, des étoiles, des triangles… Les tissus utilisés sont ceux de notre monde de consommation : blue jeans, tee-shirts, textiles synthétiques… Ce qui frappe, c’est leur audace dans la composition, signe de leur liberté. Les quilteuses apprennent avec leur famille, sans aucune contrainte ni influence qui pourrait normaliser leur création. Une quilteuse de Gee’s Bend à qui ont demande mais pourquoi as-tu fait comme ça ? répondra invariablement I did it my way, je l’ai fait à ma façon, à ma manière... Mais il faut savoir qu’elles ne sont pas les seules à quilter ainsi. Même si ce village est, par son isolement, un concentré de quilts improvisés sans règles, c’est une caractéristique générale des quilts utilitaires, en particulier dans les Etats les plus pauvres (ceux du sud-est des Etats-Unis). Nous pouvons penser à la chère Miss Sue, amie de Betty Smith, qui faisait elle aussi tant de quilts utilitaires…
Voici quelques quilts beaux, modernes et presque sages :
Minder Coleman (née en 1956)Louisiana Bendolf (née en 1960)Annie Bendolf (1900-1981)Magdalene Wilson (1898-2001)Sally Bennett Jones (née en 1966)MertlenePerkins (1917 – 2015)
Vous trouverez encore des dizaines d’inspirations et de petits chefs d’oeuvre, avec la biographie des quilteuses, sur ce site : Souls Grown Deep. Ce qui me réjouit, c’est de voir que ces quilteuses vivent très âgées, malgré la traversée de tant d’épreuves au cours du XXe siècle. Je confirme: quilter, ça conserve, je le vois autour de moi aussi !
Des livres, tous édités dans la décennie 2000-2010, sont maintenant parfois à des prix prohibitifs, d’autres restent raisonnables. Il faut aussi surveiller les offres de livres d’occasion ou se les offrir en numérique. j’ai trouvé ces références sur amazon.com, certains le sont aussi sur amazon.fr.
De William Arnett :
De Mary Lee Bendolf :
De Elyzabeth Wilder :
Il y a aussi de très nombreux livres d’enfants, parmi lesquels celui-ci qui raconte une histoire vraie :
Mais très bonne nouvelle, ce livre sortira le 13 juin prochain :
Voilà Ella, j’espère avoir répondu à ta question 🙂
Il existe des tissus d’étiquettes si vous ne savez pas trop comment faire votre label !
Imaginez tout ce que vous pouvez faire avec ces étiquettes pré-imprimées !
Ce tissu vient de nous être envoyé par notre amie Abeille de Dubaï, Brigitte qui nous manque tant ! De loin elle pense à nous, nous allons nous partager ce métrage d’étiquettes et nous penserons fort à elle en les utilisant !
Les étiquettes éditées par France Patchwork pour les 30 ans de l’association ont également eu leur franc succès.
Ainsi, nous n’avons plus d’excuses, ne laissons pas nos quilts anonymes !
Grâce à l’article sur La Couleur Pourpre, LeeAnn de Nifty Quilts a eu la merveilleuse intuition de nous mettre en relation, car elle savait que je serais heureuse de connaître un peu plus sur les Pine Cone quilts, ce style de patchwork presque oublié qu’elle avait elle-même remis en lumière avec son Pine Burr quilt – autre appellation de la même technique.
Depuis septembre 2014, nous avons échangé des milliers de lignes de mails, des centaines de photos, des dizaines de confidences, il en résulte quelques articles qui sont parmi mes favoris de mon blog, mais surtout je retiens notre sincère amitié construite au fil des ans.
Pour une fois je t’écris en français et je partage ici ma conversation en public, car le sujet intéresse toutes les quilteuses ! Tu m’as demandé un jour: Crois-tu que je doive faire des étiquettes à mes quilts ?
C’est ton Pine Cone Quilt #2, fait de couleurs pastel pimentées de jaune vif et de marine. Il faut lui mettre une étiquette à son dos !
La réponse, tu le devines est : oui, absolument ! Oui, d’autant plus que tes ouvrages seraient des énigmes pour les historien(ne)s du futur : * ces quilts sont typiques du début et milieu du XXe siècle… et tes tissus sont du XXIe, * tu fais des quilts qui se faisaient surtout dans un milieu défavorisé… mais tu utilises de beaux tissus, * ces quilts se faisaient surtout dans les Etats de Georgie, de Caroline du Nord et du Sud, d’Alabama… et tu es en Floride centrale.
Alors, un peu de pitié pour elles, aide les générations futures avec un beau label !
Je considérais les finitions d’un quilt comme une corvée : la bande de finition, le manchon d’accrochage, l’étiquette. Avec l’âge, j’ai plus de patience pour ça car j’en connais l’utilité et j’aime bien faire ces dernières finitions en pensant au prochain quilt ! La corvée est devenue plaisir…
Mes étiquettes restent assez rustiques, étant gauchère mon écriture n’est pas belle et on le retrouve dans l’écriture brodée. Je sais, je pourrais faire mieux quand même !!!
Ce sont mes amies qui m’ont entraînée à faire ce que je recommandais aux autres… mais ne faisais pas forcément : broder de belles étiquettes. D’abord, Maïté, puis Kristine… mais nous y sommes toutes mises ! Mes amies Abeilles sont toutes sensibilisées à l’esthétique d’un dos de quilt et elles font des merveilles ! En général, nous écrivons les renseignements habituels, parfois un petit mot pour le destinataire.
Voici quelques étiquettes de l’exposition Fibre Occitane :
Ce sont tous des ouvrages collectifs de différents clubs de Haute-Garonne où seuls les prénoms sont écrits. Mais la plus belle étiquette que je connaisse est bien celle de Christophe, que j’avais montrée ici ! Comme je ne sais pas gommer les zones de noms de famille, je ne mets pas beaucoup d’exemples. Une autre fois sans doute, avec l’aide informatique de quelqu’un !
En ce qui te concerne Betty, je te suggère de mettre sur chaque label le nom de la technique (Pine Cone Quilt), son ordre dans ta production (#1, #2…), le titre que tu peux trouver pour ce quilt, la date et le lieu de sa création et bien évidemment ton nom. Certaines personnes ajoutent une poche pour y glisser des pages de renseignements, cela pourrait se justifier pour toi, surtout si tu destines tes quilts à des musées ultérieurement.
Et bien sûr, il faudrait faire de même pour les quilts de Miss Sue qui t’appartiennent. La plupart des quilts utilitaires sont anonymes, quel dommage… Souvent on ne recueille de renseignements que lorsqu’on trouve les quilts dans la famille de celle qui le fit. Le meilleur livre sur ces quilts utilitaires du XXe Siècle que je connais est celui de Roderick Kiracofe. Je n’ai pas ceux qui sont uniquement consacrés aux quilts de Gee’s Bend, ils sont sans doute également instructifs.
Alors Betty, j’espère que tu es convaincue de l’utilité de faire des labels pour tes quilts ! Ils peuvent bien sûr être écrits au feutre permanent. Mais si tu te laisses tenter par la fantaisie et la broderie, tu t’amuseras sans doute bien plus !
Chaque été, la Mairie et les Amis du Château de Lacaze accueillent des expositions textiles, convaincus de l’impact artistique des œuvres de patchwork, d’appliqué, de mix-media et toutes les disciplines autour du fil et du tissu.
La Ruche des Quilteuses 