J’ai donc fait mon quilt en mettant la phrase de Matisse en valeur.
Une fois fini je l’ai lavé car il y avait des traces de crayon et malheureusement le tissu blanc, sans doute un mélange de coton et lin (ou autre…) n’a jamais voulu revenir lisse… GRRR ! Du coup, énervée je l’ai tout de même apporté mais je n’en étais vraiment pas contente.
Surprise ce matin en voyant sur Facebook que Florence Schneider m’avait envoyé une photo de ce mini-quilt… Merci beaucoup Florence, cela m’a fait bien plaisir, malgré le souvenir mitigé que m’a laissé cet ouvrage !!
C’est ce que tout le monde, qui suit de près ou de loin la campagne électorale américaine, se demande. Son goût du secret, sa propension à ne pas tout dire font que de nombreuses rumeurs courent sur sa santé.
Ce n’est pas ici le lieu pour faire une tribune politique, mais je m’intéresse tant à l’histoire des Etats-Unis, notamment via l’histoire des quilteuses ! Je m’informe en suivant notamment les interventions de Nicole Bacharan, journaliste que j’apprécie beaucoup. Sa fine analyse du monde politique, sa connaissance du peuple américain dans toute sa diversité, m’aident à mieux comprendre toute la culture américaine qui reste bien différente de la française. Vous rappelez-vous ? J’avais évoqué son livre sur l’évolution de la condition des Noirs en terre nord-américaine.
Selon elle, il est évident qu’il vaudrait bien mieux Hillary Clinton que Donald Trump à la Maison Blanche.
Vous savez ce que c’est, vous vous donnez le droit de critiquer vos parents ou vos enfants, mais vous ne supportez sans doute pas que d’autres personnes le fassent ! Alors n’étant pas Américaine ni journaliste, je m’en tiendrai à donner ma préférence personnelle avec cette simple photo :
Un petit quilt nommé « In Honor of Hillary », fait en juin dernier lorsqu’elle a gagné l’investiture démocrate.
Ce quilt vous dit-il quelque chose ? C’est que vous avez feuilleté Les Nouvelles n° 130 de France Patchwork ! Il est en illustration, dans la rubrique des Blocs de Garance, pour les Etoiles de l’Ohio… ou Etoiles de l’Espoir.
C’est la rentrée des classes ! Ce matin, je fais l’accueil dans une classe de tout-petits, pour rassurer les enfants et consoler les parents 😉 Pour tous c’est un pas en avant…
(Pomme d’Api)
Le groupe francophone FacebookLe Projet 70273grandit vite, merci à toutes celles qui s’investissent dans la diffusion des informations et la création de blocs.
Bloc de Chloe Grice illustrant le groupe Facebook francophone Le Projet 70273.
Voici mes deux ribambelles de croix, une faite à la main, l’autre à la machine :
Toutes les croix de la deuxième bande sont appliquées à cru et fixées au point machine droit ou fantaisie. Des lisières teintes en rouge sont intégrées dans le 2e bloc. Bien sûr, je vais séparer les blocs !
Après toutes ces croix vite faites, je souhaite faire un grand bloc (12.5″ x 9.5″) un peu plus soigné. A bientôt pour d’autres croix rouges et n’hésitez pas à en faire souvent ! Chacune est unique, comme chaque personne exécutée : n’oublions pas notre but de commémoration tout en prenant plaisir à la création des blocs.
Petit clin d’œil à Bécassine en passant, que seuls les francophones connaissent !
En prévision d’un voyage en voiture de quelques heures, j’ai préparé du tissu et du fil pour ce projet.
Bécassine se prépare pour un voyage en automobile.
J’ai découpé une bande de 6.5 inch d’un coupon de tissu Hawthorne Threads, imprimé digitalement sur une étoffe de coton blanc bien plus large que l’impression.Je vous en avais parlé ici et plus récemment ce matin. J’ai marqué des zones au crayon de 9.5″ et 3.5″, pour satisfaire les consignes.
Bécassine a des bouts de tissus rouges en vrac et du tissu blanc coupé d’une longueur de 6 pouces et demi.
J’ai ensuite sélectionné dans mon tiroir-bazar-de-restes-rouges quelques bouts de tissus que j’ai coupés à main levée en bandes de 2 cm environ, ainsi que quelques-unes coupées aux ciseaux cranteurs.
Bécassine prépare ses petites affaires pour le voyage.
Des aiguilles, des petits ciseaux, du fil rouge du fil à broder… et me voilà prête à ne pas perdre mon temps en voiture !
Bécassine est prête pour son voyage, en route !
Je ne suis pas mécontente d’avoir rentabilisé le temps passé en passagère :
Au retour, Bécassine montre à ses copines ce qu’elle a fait pendant son voyage. Ma Doue benniget*, mais c’est un bon début !Voici les croix faites à la main, avec tissu appliqué avec des points de broderie pour les 3 grands blocs (6.5 x 9.5 pouces) et juste en broderie (stitching) pour les 3 petits (3.5 x 6.5 pouces). Rustique, facile, rapide… demain j’en ferai d’autres à la machine !
*Une des expressions favorite des Bretons, littéralement Mon Dieu béni !
Les croix sont fixées avec divers points, au fil rouge.La suite de la bande de croix à la main, du simple et rustique fait dans la voiture.
Bien sûr, Bécassine en fera d’autres tout au long de l’année et y entraînera ses copines. Mon petit doigt me dit que certaines ont déjà commencé !
Pour vous qui souhaitez participer à ce projet, Cécile D. a fait la traduction du PDF de Jeanne, vous pouvez trouver la traduction intégrale dans ce post. Merci à toi Cécile pour les nombreuses quilteuses françaises qui ne lisent pas l’anglais !
Merci également à Chloe qui accepte volontiers de faire la boîte aux lettres des Francophones, elle recevra tous vos blocs et les transmettra aux Etats-Unis, à moins qu’un pôle européen de quilting ne se mette en place, qui sait ? Nous avons déjà une proposition de Chantal, Je Quilte pour Vous.
Nouveauté, vous avez sous le titre de ce blog La Ruche des Quilteuses une Page nommée LE PROJET 70273 : vous y trouvez un texte à copier-coller pour diffuser les explications de ce projet… et l’adresse de Chloe !
De plus, Chloe ouvrira une page Facebook francophone pour Le Projet 70273 dans quelques jours. Nous vous tiendrons informés, bien sûr.
Pourquoi une si grande organisation ? Simplement parce que nous souhaitons la réussite du pari fou de 70 273 blocs de deux croix rouges. Ce n’est pas rien, je crois que personne n’imagine vraiment ce que cela représente… Restez connecté(e)s pour de futures informations !
Sur le blog de Jeanne en colonne de droite, vous avez un schéma mis quotidiennement à jour montrant le nombre exact de blocs reçus… et vous avez une idée précise du nombre qui manque pour atteindre le but. Aujourd’hui nous en sommes à 3 167 blocs reçus… sur 70 273. C’est un travail gigantesque pour lesquelles toutes les bonnes volontés sont à prendre. Par exemple, n’hésitons pas à rendre ce projet pédagogique en faisant participer des classes de CM2, la Seconde Guerre Mondiale étant dans leur programme officiel.
Seulement, après la bordure si dense, je voulais un peu de calme et de douceur. Mes essais de blocs étaient trop chargés pour me plaire, je les mettrai au dos !
Finalement je me suis arrêtée à une bordure de style log cabin autour du centre, comme l’ont déjà fait plusieurs participantes. Voici donc la bordure bleue, le même imprimé en deux tons avec des dessins de samplers en point de croix (Blackbird Designs), restes de ce quilt Les Moulins de la Ruche.
Cette photo me rappelle de bons souvenirs, Béa et moi avions conjointement donné les explications de ce modèle tout simple et joli. Les souvenirs sont par ici !
Comme il s’agit de log cabin, c’est-à-dire de cabane en rondins qui furent le Home Sweet Home de tant d’Américains, j’en ai profité pour ajouter le nom de ma maison, brodé depuis une éternité et qui n’avait jusqu’alors pas trouvé sa place. Elle s’appelle ROZVEN et ce nom a une histoire que je vous raconterai un jour…
Les liens pour voir toutes les superbes réalisations se trouvent hébergés chez Lori. Que de créativité Mesdames, et quel plaisir de créer toutes ensemble !
In extremis dimanche dernier (dernier jour de juillet !) j’ai partagé ma bordure ayant trait à l’enfance, à la manière de Gwenny, sur le blog de Cynthia qui avait choisi ce thème. Mais je n’avais pas fini mes étagères et piles de livres… Ouf, ça y est ! En voici quelques détails.
J’ai profité de cette bordure pour y glisser quelques lisières :
French General : j’ai inclus beaucoup de tissus de cette gamme dans ce top, ainsi que des tissus Neelam (tissus indiens imprimés artisanalement à la main). Ils se marient très bien ensemble ! Mais mon panier de scraps est rempli de chutes de tissus de beaucoup d’autres provenances…Bonnie Blues vient aussi d’une lisière, ainsi que les petits picots du livre en bas.
Cette écriture très discrète, en allemand, me rappelle mes années hambourgeoises. J’étais adulte, mais mes filles sont nées là-bas et leur petite enfance fut bercée par autant d’histoires françaises que germaniques, leur école maternelle était un Kindergarten et tous leurs amis ne parlaient qu’allemand ! Ce tissu a donc toute sa place ici.
J’ai profité d’une tranche de livre pour signer :
Étiquette tissée sur commande, commandée sur internet.
Puisqu’on en est aux détails et confidences, voici un petit bout fleuri venu de Seattle mis dans la bordure précédente !
LeeAnn, do you remember this fabric? It was in the bundle you offered to me! You are always on my mind!
Un mot important… LIRE !
Avec mes remerciements à Tonya Ricucci qui a apporté au monde du patchwork la liberté d’écrire des mots en piécé, qu’on ose ajouter même si c’est de guingois comme ici! Béatrice a déjà écrit ainsi dans son top moderne, à voir ici.
Gwen Marston écrivit, dans la préface du livre de Tonya, que l’idée du piéçage de lettres ne l’avait jamais effleurée et que cette démarche l’enthousiasmait ! Résultat, Gwenny a utilisé cette méthode pour signer ce très fameux médaillon de style Folk Art :
J’ai appris hier soir sur la page FB de Tonya que le stage de Gwen Marston, programmé en septembre dans le Tennessee, est annulé en raison d’une opération… Souhaitons à Gwen toute la santé pour bien récupérer… Ce stage faisait partie des tout derniers programmés avant sa retraite prévue fin 2016.
Et maintenant, voici le dernier top de Tonya Ricucci, fidèle à sa technique et son univers, plein de noms de personnes qu’elle aime, de mots doux et de bandes irrégulières, un top dense, travaillé et pourtant si joyeusement libéré :
Is is so inspiring and well-balanced, Tonya!
Voici donc où j’en suis de mon médaillon à la manière de Gwennie, à la fois traditionnel et libéré :
Prochain encadrement à faire ce mois-ci avec du log cabin, puis des étoiles !
Depuis le 1er août, nous pouvons admirer la créativité des participantes qui montrent chez Lori leur bordure en log cabin (thème choisi par Cathy de Big Lake). Un bon moment de partage d’une quarantaine de quilteuses passionnées…
Pour le 1er septembre, le thème est : les étoiles. Libérées, bien sûr ! Merci à Katy Quilts pour cette bonne idée !
Ce projet continue de me plaire, je me sens si bien dans ce joyeux groupe qui rend hommage à Gwen Marston !
Dernier jour de juillet : n’est-il pas grand temps de partager mon évocation de l’enfance ?
C’est dans le cadre d’un Quilt Along, organisé par cinq quilteuses américaines, que nous nous amusons à faire un Medaillion quilt, quilt médaillon (ou Framed quilt, quilt encadré) à la manière de Gwen Marston. Cela suppose de chercher en soi ce qu’on a envie d’exprimer – et non simplement copier. Je me suis engagée dans la voie d’un top qui rappellera, j’espère, un peu les quilts gallois anciens, souvent en forme de médaillon et faits uniquement de chutes de tissus. Le thème du mois, choisi par Cynthia de Wabi-Sabi Quilts, est une évocation de son enfance. Vous pouvez admirer la créativité de chacune en suivant les liens postés par ici ! La participation francophone est très honorable, grâce aux trois pionnières qui ont su nous motiver : Cécile, Béatrice et Véronique. Merci à chacune !
Je me souviens de jeux de mon enfance, bien sûr, mais aussi de mon avidité à lire ! Dès 3 ou 4 ans j’apprenais les lettres de l’alphabet dans le magazine ELLE, l’hebdomadaire que lisait ma mère. Ensuite, comme beaucoup d’entre vous, j’ai lu la quasi-totalité des livres de la Bibliothèque Rose, puis suivirent des milliers de livres… jusqu’à aujourd’hui ! Alors, cette activité si prenante méritait bien un petit tour dans ce quilt personnel. Seulement, je n’ai pas encore pris le temps de le finir ! Voici donc ma progression :
Autour du panier central aux formes traditionnelles, une bordure irrégulière l’encadre. Irrégulière ? Oui, des pointes sont mangées, les fins de bandes ne tombent pas bien, les tissus sont faits de scraps… mais comme un quilt vintage, ces imperfections n’enlèvent pas l’impression générale d’harmonie. Du moins, c’est mon point de vue. Puis viennent les livres, deux étagères de bouquins et deux piles sur les côtés. Comme vous le voyez, je n’ai pas fini… l’été est plein d’autres activités ! Rendez-vous donc bientôt pour la suite…
Lire nous confirme que la solitude est un trésor.
Sylvain Tesson
Le baptême est pour bientôt ! Déjà avant-hier, Hauts-de-France a été choisi comme nom de la région du nord de la France. Cela doit encore être validé par le Conseil des Ministres le 1er juillet. D’autres nouvelles appellations vont suivre.
Serons-nous les Bas-de-France ? Depuis lundi les suggestions ne tarissent pas.
D’après les sondages locaux, je suis comme la majorité favorable à Occitanie pour ma région agrandie. Tout comme Aquitaine, elle n’aurait pas un tracé historiquement exact, mais gagnerait en identité acceptée et assumée par la majorité. Les politiques oseront-ils faire simple et harmonieux ?
Occitanie, notre région – Katell Renon
J’ai donc terminé ce quilt au nom revendicateur Occitanie, notre région ! Il est constitué de blocs faits avec la méthode si facile et ludique de Sujata Shah avec au milieu une croix occitane appliquée pas trop voyante, comme un graffiti à moitié effacé sur un mur de briques.
Avec d’autres quilts bien plus recherchés que celui-ci, il sera exposé à Roques-sur-Garonne dans 15 jours.
Les Arbres de Vie sont des décorations multiséculaires. On ne peut oublier l’Arbre de la Connaissance du Bien et du Mal dans le jardin d’Eden, dont le fruit défendu tenta, selon la légende, notre ancêtre Adam… Souvent considéré chez nous comme une pomme, dans d’autres pays ce fruit est plutôt une figue ou une grenade.
Adam et Eve au Paradis, par Lucas Cranach (1530)
Sans doute l’Arbre de Vie « parle-t-il » à toutes les civilisations ; cet arbre stylisé et symétrique est employé en décoration dès l’Antiquité en Orient. Il a été repris dans l’art médiéval et christianisé pour être accepté ; au Moyen-Âge, les plus aisés faisaient venir d’Inde des panneaux figurant un Arbre de Vie et les tisseurs européens les copièrent, multipliant des tentures à accrocher dans les châteaux remplis de courants d’air ou les lieux sacrés. Il y eut également des peintures sur des murs sur ce thème, trop rarement sauvegardées au fil des ans. Mais voyez ici l’histoire de l’Arbre de Vie de Maïté…
L’Arbre de Vie est pour beaucoup le symbole de l’unité des êtres vivants qui se doivent de vivre en harmonie. Darwin en a fait le schéma de l’origine ancestrale commune, comme un arbre généalogique.
L’arbre de la vie de Darwin tel qu’il apparaît dans On the Origin of Species by Natural Sélection, 1859. C’était l’unique illustration de l’ouvrage et le texte explicite sa vision de l’évolution de la Vie.
En octobre dernier, je n’ai pu éviter de tomber amoureuse d’un panneau teint et imprimé par Dijanne Cevaal, un Arbre de Vie aux grenades sur fond gris. Il n’est pas bien grand mais la broderie de toutes les feuilles et tous les fruits m’a pris un temps certain !! Cependant j’ai apprécié chaque point. La broderie terminée, j’ai trouvé que les tissus de Neelam étaient parfaitement adaptés au côté artisanal de l’ensemble. J’ai donc coupé des petites bandes irrégulières pour faire le tour. L’arbre est brodé en point de tige, son fond en point avant droit, ainsi que la plupart des bandes de la bordure. Pour ajouter de la couleur, j’ai fait deux tours au point de chaînette, en coton perlé jaune d’or. J’aime beaucoup les imprimés des angles qui font un bel effet.
Et voilà le travail !
Pas encore de nom définitif pour ce premier ouvrage de l’année 2016 ! (cliquez sur la photo si vous voulez voir des détails).
Les ananas inspirent les quilteuses de nouveau ! Ce magnifique quilt de Joanna Figueroa était proposé en kit et s’est vendu comme des petits pains :
Beauté des tissus assortis d’une gamme de tissus de la styliste de Fresh Figs. Dans ce post, vous avez plusieurs versions de style vintage très réussis, dans ces couleurs chaleureuses chères à Joanna !
On peut faire des quilts ananas très modernes en utilisant des unis ou autres tissus vifs, tout en conservant l’exactitude requise par les yeux experts :
Très beau scrappy pineapple quilt de RedPepperQuilts, travail sur fondation pour la concordance des coutures et un peps moderne avec de joyeuses couleurs et des nuances « low volume » en haut à gauche. Amusant, n’est-ce pas ?
La couture sur papier rend ce résultat facile ! Mais la nouvelle tendance est de se laisser aller à l’improvisation. Alors, avez-vous envie d’essayer comme moi des blocs d’ananas sans stress ?
C’est ce qui court en ce moment de blog en blog et je succombe à cette petite douceur ! On oublie règles, couture sur papier, exactitude et on revient au piéçage à l’œil, comme la plupart des femmes du XIXe siècle…
Dans les anciens quilts aux blocs ananas, on trouve aussi bien des piécés très maîtrisés que des piécés approximatifs, comme ici.Si les Log Cabin de toutes sortes sont fréquents chez les Amish, les Ananas sont bien plus rares. Ici un quilt des années 1940 en lainages, à la belle exactitude ! Photo du livre A treasury of Amish Quilts, Pellman.
Oh je comprends bien les réticences pour la beauté de la perfection ou le goût pour la symétrie… Mais tant pis, j’ose vous proposer la décontraction affichée chez plusieurs quilteuses que j’affectionne !
Ce n’est pas révolutionnaire, juste un peu irrégulier, un peu moins contrasté…
Chez Amanda Jean, CrazyMomQuilts, nous avons eu le premier tuto pour faire ce genre d’ananas. On n’a pas exactement le même rendu qu’un ananas classique si on ne met pas une énorme différence entre les bandes claires (tissus low volume, en sourdine, aux imprimés parfois très présents) et les foncées mais en le regardant d’un œil neuf, on voit surtout la vibration propre aux quilts scrappy. Mais la particularité qui peut déranger, c’est la non-concordance des blocs entre eux, c’est la liberté proposée ici pour avancer les blocs de manière décontractée ! C’est bien sûr à vous de décider si les angles qui ne correspondent pas vous dérangent. Dans ce cas, retour à la case règles, gabarits ou couture sur papier !
Il y a même un bloc ici qui est terminé et monté avec un huitième de tour d’erreur. Quand on fait un quilt ananas, pour un résultat classique on décide de mettre soit les couleurs claires en forme de +, soit en forme de x… mais pas les 2 mélangés comme ici ! Cette erreur fait partie des chers blocs d’humilité bien assumés !
Heather Jones a fait un quilt ananas sans mesures, donc sans concordance des coutures, avec en revanche une organisation maîtrisée des teintes, 75 couleurs différentes en tout !
Chaque bloc mesure 30 cm. Les premiers tours autour du centre sont faits de fines bandes qui s’élargissent au fur et à mesure, de manière irrégulière. Heather explique dans son article que c’est un plaisir d’improviser de tour en tour, à la fois la couleur et la hauteur des bandes ! Chaque bloc lui a pris 1 heure de travail. Je peux vous dire qu’elle travaille bien vite !!
Chez Rachel, StitchedinColor, c’est la reprise de l’idée précédente, avec des blocs plus petits, c’est-à-dire moins de tours autour du centre. Rachel lance la fête de l’ananas, Pineapple Party ! J’ai décidé de prendre part à cette célébration, pour le plaisir de tester cette méthode décontractée. Pour le momentdans la galerie de son groupe Flickr, les ananas ne sont pas encore de sortie… Ils arriveront sans doute une fois finis ! Ou bien les Françaises vont-elles se distinguer et envahir -pacifiquement- cette galerie ?… Allez-y, n’hésitez pas !
Amanda Jean (CrazyMomQuilts) comme Rachel (StitchedInColor) préconisent des bandes d’une hauteur entre 1.25 et 1.75 inch, à savoir de 3,2 à 4,4 cm. La précaution à prendre est d’avoir la même hauteur de bandes pour un tour, afin de ne pas se trouver au final avec un bloc rectangulaire. Plus les bandes sont étroites, mieux l’ananas se dessinera. Des bandes très larges ? Vous aurez une impression de carré dans le carré ! Pour ma part, j’ai coupé des bandes majoritairement de 3,5 cm environ.
Voyez donc ci-dessous ce que j’ai commencé ! J’aime énormément les ananas multicolores mais cela faisait bien longtemps que je ne m’étais pas penchée sur mes tissus bleus… Je confirme ce que disent les copines américaines, ces blocs prennent un temps certain !
Voici mon premier bloc irrégulier, tout au moins sans trop de régularité. Mes bandes sont découpées presque toutes à 3,5 cm, avec quelques variantes à 2 mm près (+ ou -). J’ai cousu ce bloc avec décontraction et joie de choisir mes tissus bande après bande 🙂 Ce que je sais d’avance, c’est qu’à l’assemblage de blocs les blancs ne correspondront pas au millimètre… mais est-ce grave, docteur ?
Et voici donc 4 blocs… qui m’ont pris bien du temps ! Mais ils sont grands (35 cm coupés) donc c’est motivant, et puis j’ai apprécié de mêler en toute liberté des bleus clairs et foncés, des turquoise et des denim, des imprimés et des unis… La liberté, quoi !
Si vous regardez les détails, vous trouverez beaucoup d’irrégularités, mais j’ai apprécié la liberté de cette méthode. Ne me demandez pas combien de blocs je veux faire encore… Je ne sais pas !
La Ruche des Quilteuses 